Panamarenko

1940 - 2019

Décédé en Michelbeke (BE), né à Antwerpen (BE).

L’artiste belge Panamarenko (pseudonyme de Henri Van Herwegen) étudie de 1955 à 1960 à l’Académie des beaux-arts d’Anvers, mais il passe le plus clair de son temps à la bibliothèque de la ville sur la Conscienceplein, où il élargit ses connaissances scientifiques et techniques. Son œuvre est constituée d’engins volants, de voitures, de sous-marins, de dirigeables et de poulets préhistoriques errants. En tant qu’artiste polyvalent, il est considéré comme un inventeur, un mathématicien, un poète et un visionnaire.

Le père de Panamarenko est ingénieur en électronique au port d’Anvers et son grand-père est architecte. Dès son plus jeune âge, il est donc familiarisé avec la technique et les constructions spatiales. Après ses études, il commence en 1963 à exposer ses premières « œuvres spontanées » (« Plaques de cuivre avec impacts de balle »). Au milieu des années 60, il co-organise des happenings publics dans le centre-ville et il édite le magazine pamphlétaire Happening News. Après de nombreux problèmes avec la police à cause de perturbations de l’ordre public, il trouve un refuge artistique à la galerie Wide White Space d’Anvers, qui est alors gérée par Anny De Decker. Il entre ainsi en contact avec des artistes comme Joseph Beuys, Bernd Lohaus, Marcel Broodthaers et Richard Long. Anny De Decker, qui était à ce moment aussi une journaliste pour la Gazet Van Antwerpen, diffuse une explication inventive au monde en dévoilant que le nom Panamarenko est une contraction de Pan American Airlines & C°. En réalité, l’artiste a choisi ce pseudonyme après avoir entendu le nom russe Panteleimon Ponomarenko sur une chaîne de la DDR.

Panamarenko apparaît régulièrement en public avec des collègues artistes comme Hugo Heyrman, Yoshio Nakajima et Wout Vercammen. Panamarenko porte soit un costume blanc sur mesure, soit un uniforme militaire avec un képi. Les différents numéros de Happening News relatent les happenings qu’ils ont organisés ensemble entre 1965 et 1966 sous le nom de « Groupe d’action libre d’Anvers » (V.A.G.A.). Les années qui ont suivi, Panamarenko commence la construction de deux de ses engins les plus emblématiques : le vélo volant Das Flugzeug (1968) et l’imposant dirigeable The Aeromodeller (1971). Il imagine ensuite des mécanismes pour faire bouger les ailes d’insecte, même avant les scientifiques eux-mêmes, et il dessine un projet convaincant de vaisseaux spatiaux pilotés qui utilisent les forces magnétiques dans le cosmos. En 1966, il commence à souder son énorme sous-marin Pahama Novaya Zemblaya en étant convaincu qu’il naviguerait jusqu’au pôle Nord avec celui-ci. Entre-temps, il bricole des robots qui marchent, des hannetons volants et plusieurs hélicoptères sac à dos pour s’élever dans le ciel à la verticale. 

Il est finalement impossible d’associer l’œuvre de Panamarenko à un certain style ou courant, car elle est tellement unique, immense et innovante. Panamarenko a toujours exploré de nouvelles pistes dans le domaine du dessin, de l’écriture ou des calculs graphiques. Il présente des choses qui ne sont pas totalement visibles en utilisant l’humour, l’imaginaire et la fantaisie. L’association de la vision artistique et de l’expérimentation technologique fait en sorte que ses constructions spectaculaires reflètent une certaine beauté mystérieuse, à la fois de manière ludique et impressionnante.

« Je ne suis pas un scientifique ni un créateur d’œuvres d’art. Le plus important pour moi est d’imprégner parfois mes créations d’une touche de poésie. »

En 2005, il annonce la fin de sa carrière artistique. Le fax qu’il envoie à ses galeristes et à ses collaborateurs est aussi concis qu’inattendu : 

« Nous sommes en 2005 et j’ai 65 ans. Je cesse toutes mes activités. Meilleures salutations. Panamarenko. »

En 2007, l’artiste offre son ancienne maison avec son atelier et l’intégralité de son mobilier artistique au M HKA, qui se charge de la restauration et du réaménagement original du bâtiment avec l’aide de l’ASBL Panamarenko Collectief constituée de l’archiviste Paul Morrens, de l’architecte Luc Deleu et de l’auteur Hans Willemse. Le résultat est la reconstruction authentique d’un biotope excentrique. La maison de l’artiste peut être visitée sur rendez-vous via le M HKA.

HW

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À propos du M HKA / Énoncé de mission

Le M HKA est un musée d'art contemporain, de cinéma et de culture visuelle au sens large. C'est un lieu de rencontre ouvert à l'art, aux artistes et au public. Le M HKA aspire à jouer un rôle de premier plan en Flandre et à étendre son rayonnement international en s'appuyant sur la tradition avant-gardiste anversoise. Le M HKA établit des liens entre les questions artistiques et les enjeux sociétaux plus larges, entre l'international et le régional, les artistes et le public, la tradition et l'innovation, la réflexion et la présentation. La collection du musée, avec ses acquisitions en cours, ainsi que les domaines de gestion et de recherche qui y sont liés, occupent une place centrale.

À propos des ensembles M HKA

Les Ensembles du M HKA constituent nos premiers pas vers l'initiation du public au paysage numérique artistique actuel. Grâce à ces nouveaux médias, nous souhaitons offrir à nos œuvres un support plus complet et plus performant pour leur présentation et leur compréhension. L'application, entièrement développée en interne au M HKA, est facilement accessible sur une large gamme d'appareils : smartphones, tablettes et ordinateurs. Cette version publique n'est pas isolée ; elle s'inscrit dans un ensemble numérique plus vaste. Le contenu provient directement de la « banque d'ensembles », une plateforme de travail largement utilisée qui favorise la compréhension des œuvres à différents niveaux. Unité de production, conservateurs, politique d'achat (y compris externe) : chacun a son rôle à jouer. Ainsi, les visiteurs sont à un clic de cette base de données informative lorsqu'ils parcourent les salles d'exposition. Le M HKA est déterminé à prolonger cet exercice dans les années à venir et à enrichir encore l'expérience du visiteur.